Connect with us

קולנוע

"הגלולה" של דוד פרלוב חוזרת: הסרט שנכשל – וכעת זוכה לתחייה

Published

on




בשנת 1972 כוכבו של הקולנוע הישראלי עדיין לא זרח. באותה שנה יצא לאקרנים "הגלולה" סרט עלילתי ראשון ויחיד (פיצ'ר) של חתן פרס ישראל לקולנוע, הבמאי והיוצר הדוקומנטרי המהולל והנערץ דוד פרלוב. הסרט הוא פנטזיה בורלסקית מרהיבה ופרועה על המצאתה של גלולת נעורים והשפעותיה על גץ (יוסי בנאי) זמר מועדונים מדוכדך מתל אביב, שלאחר שהוא נוטל את הגלולה הוא הופך לאליל נוער, סמל לאנרגיה, יופי ונעורים, כך עד לסוף הקתרטי.

לכבוד פסטיבל הקולנוע ירושלים 2025 תתקיים הקרנה מיוחדת (22.7) בנוכחות משפחת פרלוב, של עותק משוחזר (רסטורציה) של הסרט, מעשה ידיה של עורכת ומפיקת הסרטים יעל פרלוב, בתו של דוד פרלוב ובהפקת ארכיון הסרטים הישראלי סינמטק ירושלים.

"במקרה הוזמנתי לעשות את הרסטורציה לסרט. לאחר שעורך הסרט, ז'אקו ארליך נפטר, פנו אליי בבקשה להקרין את הסרט בסינמטק ירושלים, אז הצעתי להם לעשות לו רסטורציה. לפני שסיימתי להגיד 'רסטורציה' אמרו לי 'תגישי בקשה'. כעבור שבועיים קיבלתי אישור" מספרת יעל פרלוב. הסרט צולם בשחור לבן, למעט קטע בן 3 דקות בצבע. "מצאנו בארכיון הסינמטק את הנגטיבים בצבע" אומרת יעל.

יעל פרלוב (צילום: יחצ)
יעל פרלוב (צילום: יחצ)

התסריט ל"הגלולה" היה היחיד שכתב לקולנוע המחזאי ניסים אלוני, חברו הטוב של פרלוב. "הייתה ביניהם חברות עמוקה. הם היו יוצאים להליכות ארוכות ברחובות תל אביב במהלכן ניהלו את השיחות שלהם, כך עשו גם בשיחות טלפון ממושכות. היה ביניהם גם הרבה הומור. כשעברנו דירה ניסים הביא לנו שום לגרש עין הרע" נזכרת יעל.

הסרט צולם בתל אביב כשמגדל שלום היה אז הבניין הגבוה היחיד המגרד את הנוף של העיר ללא הפסקה, וגם בגן יעקב ובכיכר ביאליק. לסרט לוהקו שחקני תיאטרון מהשורה הראשונה של אותם הימים בהם יוסי בנאי, אבנר חזקיהו ז'רמן אוניקובסקי, שרגא פרידמן וגדעון זינגר. "בקושי היה אז קולנוע, לכן כל השחקנים הגיעו מהתיאטרון, שחקנים גדולים אחד אחד. ויוסי בנאי עם העברית הנהדרת שלו. ככל שהוא הולך ונעשה צעיר יותר בהשפעת גלולת הנעורים, פתאום ראיתי בו את יובל בנאי, שהכרתי כילד".

יעל פרלוב מתפעלת גם מהתלבושות "הפסיכיות" בסרט, פרי יצירתה של מעצבת האופנה תמרה יובל ג'ונס. "לא האמנתי למה שאני רואה. זו ממש פנטזיה עם המיני, המגפיים והתסרוקות" מתרפקת פרלוב.

הקוסם. פרלוב (צילום: יחצ)
הקוסם. פרלוב (צילום: יחצ)

53 שנים חלפו מאז הוקרן הסרט בבתי הקולנוע. מעציב לדעת כי למעט השחקנית ז'רמן אוניקובסקי שתזכה לחיים ארוכים, כל השחקנים הראשיים, התסריטאי, הבמאי, עורך הסרט וגם יוחנן זראי המלחין של פסקול הסרט אינם בין החיים.

ממרחק הזמן ובעיקר בשל דמותו הנערצת בחייו ולאחר מותו בשנת 2003 של דוד פרלוב כיוצר קולנוע דוקומנטרי אגדי ויחיד במינו, אולי ואולי לא, מפתיע לגלות כי הסרט קיבל ציון נכשל מדהד אצל מרבית המבקרים, שהורגלו בעת ההיא לסרטי בורקס ולסרטים עם מסר לאומי ציוני.

לשאלה מה לא הבינו הצופים ומבקרי הקולנוע שצפו בסרט יעל פרלוב תולה את ההסבר ב'רוח התקופה' ולשם הבהרה היא מביאה את ביטול הופעת הביטלס בישראל בשנת 1965 כשהוועדה הממשלתית בראשותו של יעקב שריד (אביו של יוסי שריד) טענה שהמופע "חסר ערך אמנותי, וישפיע לרעה על הנוער".

הגלולה  (צילום: אדם גרינברג)
הגלולה (צילום: אדם גרינברג)

כך היה גם עם הסרט "בירושלים" משנת 1963 שביים דוד פרלוב כשברקע הדברים המשוררת זלדה מדברת על משיח בן דוד שיבוא מבין הקבצנים ופרלוב מעטר את דבריה בדימויים ויזואלים של קבצנים, שעד מהרה הפך לסקנדל והצנזורה כמעט ופסלה אותו, עד שראש הממשלה דאז לוי אשכול התערב ופסק: 'לא נורא שהמשיח יהיה קבצן'.

"דוד הקדים את זמנו. אם ועדה ממשלתית פסלה את הופעת הביטלס הלהקה, או נחרדה מהמחשבה שהמשיח יהיה קבצן, כזה היה גם היחס להמצאת הגלולה שעושה אנשים צעירים יותר. ברור לי שיש קו ישיר בין שלושת אלה לרוח ששררה אז" אומרת יעל פרלוב.

ההוכחה שאביה לא היה מתוסכל בשל כשלון הסרט, טוענת הבת כי פחות משנה מאז יציאת "הגלולה" לאקרנים, ב-1973 דוד פרלוב הפנה את המצלמה פנימה והחל לצלם את היצירה הגדולה שלו 'יומן'.

הגלולה (צילום: אדם גרינברג)
הגלולה (צילום: אדם גרינברג)

"יומן" הוא סרטו התיעודי המונומנטלי בן שש השעות של פרלוב המתעד את משפחתו על פני עשור מ-1973-1983, שיעל פרלוב היא העורכת שלו.

"אמנות או שהיא מציגה את הכיעור או את היופי. דוד בחר להראות את היופי והיה בצד המאושר של החיים. מה שהוא עשה בסרטיו זה קסם. אני בטוחה שהוא היה מרוצה מהתוצאה אבל גם ובמיוחד בגלל שאני עשיתי את זה. אני חושבת שהוא היה גאה בי" היא אומרת.

לפני שהיה לקולנוען וצייר מחונן כך חושפת בתו, דוד פרלוב היה ציוני ונועד להיות מנהיג פוליטי של תנועת דרור הבונים בארצו. הוא נולד בריו דה ז'אנירו כבנו של הקוסם מויזטו, שהביאו לעולם כשהיה בן 16 בלבד. "אבא של דוד (סבא שלי) יצא למסעות קרקס ברחבי ברזיל ודוד גדל אצל סבא שלו נפתלי שהיה יליד צפת" אומרת יעל.

דוד פרלוב (צילום: יחצ)
דוד פרלוב (צילום: יחצ)

לשאלה האם "הגלולה" נוצר כמחווה לאביו הקוסם, יעל פרלוב מקדימה וקוראת באוזנינו טקסט שכתב אביה דוד פרלוב: "אבא שלי היה קוסם. אני יודע שזה מעניין להיות 'בנו של הקוסם' מאשר 'בנו של סוחר הירקות'. אבל לא גדלתי עם אבא שלי. כשהייתי בן שלוש הוא נעלם. מצחיק, נכון, קוסם שנעלם? אבל זו הייתה המציאות העצובה של משפחתי. אני יכול לספור על כף יד אחת את מספר הפעמים שראיתי אותו מאז שהוא יצא מהבית ולא חזר".

ואולי בכל זאת הסרט היה מחווה לאביו הקוסם?
"בדברים של דוד בהקשר לזה כך הוא כתב: 'שאלתי את עצמי האם יש קשר בין זה שהוא היה קוסם, לבין הבחירה שלי בקולנוע והגעתי למסקנה שאם יש קשר אז הוא גנטי. גם לי היה רצון לתעתע בצופים ולטשטש את ההבדלים בין אמת לשקר'.

אני מאמינה שהסרט הוא סוג של מחווה לאביו. הלא המסך הוא קסם קולנועי. אבל דוד סירב לדבר על הקשר עם אביו שהיה רופף עד לא קיים עד כדי כך שבשש שעות הסרט 'יומן', דוד צילם את אביו למשך שלוש דקות ועשר שניות ובסופו של דבר זה לא נכנס לסרט".

הגלולה מאחורי הקלעים (צילום: אדם גרינברג)
הגלולה מאחורי הקלעים (צילום: אדם גרינברג)

גלולת נעורים אף היא קסם.
"באחת הסצנות היפות בסרט 'הגלולה' שמתרחשת במהלך עימות בין הבת הנזעמת לאביה הרוקח, שולף האב גלולה קטנה ושם אותה בפיה. הבת נרגעת, פניה עוטות שלווה ורוגע ורגליה ניתקות מהקרקע והיא עפה. יכול להיות שהסיטואציה הייתה יכולה להיגמר אחרת אבל זה כוחו של הקולנוע – לעשות קסמים".

יעל פרלוב עורכת ומפיקת סרטים זוכת פרס אופיר משנת 2001 על עריכת הסרט "חתונה מאוחרת", ובשנת 2017 זכתה יחד עם יריב מוזר בפרס אופיר לסרט התיעודי הטוב ביותר "בן גוריון אפילוג".

עשור לאחר מות אביה ערכה את הסרט "דוד פרלוב: דיוקן" שהוקדש לו. מ-2012 היא מפיקה פרויקט שחזורים לסרטיו של אביה "זכרונות משפט אייכמן", "בעקבות הלדינו", ו"ביבה" ועתה הסרט "הגלולה".

הגלולה מאחורי הקלעים (צילום: אדם גרינברג)
הגלולה מאחורי הקלעים (צילום: אדם גרינברג)

יעל ונעמי הן האחיות התאומות שנולדו לפני 65 שנים למירה ודוד פרלוב. "דוד לא רצה ילדים. לבסוף התפשר עם מירה על ילד אחד. יצאו שתיים" היא צוחקת. ב"הגלולה" הסרט בו השתתפו עשרות ניצבים, משתתפות גם התאומות לבית פרלוב. "הייתי ילדה קטנה כשראיתי את הסרט לראשונה. דוד היה אבא מדהים, אני מתה עליו" היא משתפכת "היינו קשורים מאוד והיה טבעי שאכנס לעולמו, עולם הסרטים. מגיל 15 היה לי ברור שאני בוחרת בקולנוע. הייתי בחדרי עריכה ובהוויה של אנשי הקולנוע. זה היה צו מוסרי ממנו להבין את חשיבות האמנות בחיים. הוא לימד אותי להתבונן נכון על הדברים, לדעת איפה נמצאת האמת ומהו זיוף. במשך השנים בעבודה איתו הבנתי את משמעותה של המילה 'אמנות'. כל מה שאני עושה, כל מהלך בחיים זה הוא. לא דיברנו שיחות אישיות על מהות החיים, דיברנו הרבה על מהות הסרטים. הייתי הבת שלו, לא חברה".

לאורך הראיון, בפיך הוא תמיד דוד, לא אבא.
"הוא תמיד אמר לי 'כשאנחנו בחדרי עריכה אל תקראי לי אבא, תקראי לי דוד'. הקירבה בינינו הייתה כל כך גדולה שלא נזקקתי לשמות חיבה כמו אבא. אבל כשבאו הנכדים הוא ביקש שהם יקראו לו דאבא, ר"ת של דוד וסבא".

מה ערכה של רסטורציה לסרטים?
"זה כמו להחיות מישהו. להוציא אותו מארון מתים ולהתאים לרוח הזמן. כך אני מרגישה ביחס לסרטים של דוד פרלוב שעשיתי להם רסטורציה, מבחינתי זו שליחות. הוא עצמו מעולם לא עשה דבר לשימור היצירה שלו. הוא בכלל רצה להיות צייר ולפני מותו מסגר את הציורים שלו. אחותי נעמי היא האחראית על הציורים".

השיחה עם יעל פרלוב מתקיימת הרחק מישראל, ממקום הימצאה בצרפת, כאן היא עובדת לסירוגין בעריכת סרטים ומגיעה לישראל לעבודתה גם כמרצה בחוג לקולנוע באוניברסיטת תל אביב.

ביום החמישי למלחמה עם איראן היא עזבה לצרפת יחד עם בנה הלל בן זאב (סרט הדוקו שלו "שיבטאון" על צבא ואנושיות השתתף בדוקאביב 2025). כשהשניים עשו דרכם לעבר "גשר חוסיין", הוא המעבר היבשתי לירדן באיזור בית שאן, הם נקלעו לירי טילים ויירוט. "היינו במרחק מאה מטרים מהגבול כשפתאום התחיל ירי מטורף. מהאדמה יצא גלגל אש, אלה היו המיירטים. רצנו להסתתר מתחת לגשר. חשבתי על השואה, היינו ממש בסכנת חיים… עד עכשיו אני לא במצב טוב. אני לא נכנסת לבית קולנוע או למטרו, כשיש רעש חזק אני מתחילה לבכות".

את מרגישה בטוחה בחו"ל?
"אני מרגישה בחו"ל בטוחה יותר מאשר בארץ. אם הבחירה היא בין טילים לאנטישמיות אני מעדיפה להיות פה בצרפת. הלל הבן שלי נשוי לצרפתייה ואלמה הבת שלי חיה בניו יורק. זה לא זר לי לקום וללכת, אני בת של מהגרים".

"הגלולה" יום שלישי 22.7 | 20:00 | סינמטק ירושלים





Source link

Continue Reading
Click to comment

Leave a Reply

האימייל לא יוצג באתר. שדות החובה מסומנים *

קולנוע

נטפליקס: סרט ברזילאי על ישראל כבש 35 מדינות בעולם

Published

on




היצירה הקולנועית הברזילאית "Viva La Vida" (לחיים!) שהועלתה זה עתה לפלטפורמת נטפליקס, השיגה הצלחה מסחררת ונכנסה לרשימת עשרת התכנים הפופולריים ביותר ב-35 מדינות ברחבי העולם, כולל ברזיל, ארגנטינה, בוליביה, צ'ילה, אוסטריה, בלגיה, ספרד, יוון וישראל.

מקורות ההפקה נעוצים בביקורו המשמעותי של המפיק הברזילאי חוליו אושה בישראל, שהתרחש טרם פרוץ מגפת הקורונה. אושה הגיע כחלק ממשלחת יוצרים בינלאומית שאורגנה על ידי משרד התיירות. במהלך שהותו נחשף לנופי הארץ הייחודיים, לסיפורי התושבים ולאנשים מרתקים, וקיבל השראה עמוקה מהתרבות הישראלית – דבר שהניע אותו לפתח את הפרויקט ולמימושו.

לאורך תקופת הצילומים בישראל, משרד התיירות ליווה את הצוות הקולנועי באופן אישי, תיאם עם הרשויות המקומיות באתרי הצילום, סייע בפתרון מכשולים בירוקרטיים ויצר מסגרת מקצועית שהקלה על ביצוע ההפקה. הקרן לעידוד הפקות זרות, המאגדת את משרד התיירות ומשרדי הכלכלה והתרבות, העניקה להפקה מענק של למעלה ממיליון שקלים.

העלילה עוקבת אחר ז'סיקה, צעירה ברזילאית, שמגלה באופן מקרי את ההיסטוריה היהודית של משפחתה. בעקבות ירושה עתידית, היא יוצאת למסע אישי בישראל – שבו היא מגלה אהבה, שורשים ומשפחה חדשה.





Source link

Continue Reading

קולנוע

מהתחתית בקריית אתא לצמרת של הוליווד: פרידה מאלון אבוטבול

Published

on




אלון אבוטבול, שהלך אתמול לעולמו במפתיע, בגיל 60, חי את חייו כמי שחי תפקיד שהוא מאוהב בו – טוטאלי, עמוק, חסר פשרות, יצרי. הוא נולד וגדל בקריית אתא, יצא מגבולות הפריפריה ופרץ והגיע עד הוליווד. ותמיד, כשניפץ תקרת זכוכית אחר תקרת זכוכית, נשאר כל כך “הוא". אבוטבול לא עשה רעש. “לא כל מה שאני עושה מתוקשר, אבל אני עובד", נהג לומר בריאיונות. “אני מעדיף להתעסק בעיקר ולא במה שמסביב".

ובשקט שלו הוא התפרנס מהמקצוע הכי לא יציב בעולם, לא רק בארץ, גם מעבר לים. הוא שיחק בקולנוע, בטלוויזיה, בתיאטרון, בתפקידים קומיים, דרמטיים, לפעמים מרושעים, לפעמים שבריריים – ותמיד אנושיים. מהפקות ישראליות כ"אחד משלנו", “שבתות וחגים" ו"שתי אצבעות מצידון", שנעשו כאן נכסי צאן ברזל, עד הוליווד של “חוק וסדר", “מינכן" ו"עלייתו של האביר האפל" (מסדרת באטמן), כשבתווך סרטים קטנים ופיוטיים. בשנים האחרונות, בגיל שבו רבים נחים על זרי דפנה, אבוטבול העז להתחיל שוב מחדש. הוא הגשים חלומות ישנים – להיות צייר, זמר, יוצר. כי לאבוטבול תמיד היה עוד מה לומר, גם כשהשורות לא היו כתובות בתסריט.

שבתות וחגים (צילום: עידו הוט)
שבתות וחגים (צילום: עידו הוט)

הוא חי על הקו לוס אנג'לס־תל אביב. “אני לא שייך למקום אחד, אבל פה הבית", אמר פעם. בריאיון האחרון שנתן רק שלשום, לתוכנית של גיא פינס בקשת 12, לרגל הסרט הישראלי החדש בכיכובו, “כשעננים נופלים", אבוטבול נראה מרוצה, שלו, כמעט רוחני. הריאיון צולם על רקע מנזר בנפאל, שם נערכו צילומי הדרמה. “אני פה בחוויה יוצאת דופן", הוא סיפר. “היופי פה עוצר נשימה, האנשים נחמדים בצורה קיצונית. אני בחוויה חוץ־גופית. אני חוזר לפה בעוד שבועיים". הוא לא יחזור.

“לא בכל יום אתה מנצח ומגיע לגיל הזה", הוא אמר בריאיון זה בהתייחסו ליום הולדתו ה־60, שחל לפני חודשיים. “אתה חי פעם אחת. חוויית הצילומים היא סיוט ולפעמים הנאה מטורפת. לפעמים זה מטורלל יותר ממה שאני יכול להעלות בדעתי". גם את מותו מצא אבוטבול כבסצינה של סרט – הוא התמוטט מיד כשיצא מהמים, לאחר שחייה בים, בחוף הבונים. כשנשאל לפני שנים, מה ייכתב על הקבר שלו, ענה בפשטות: “אני מקווה שיגידו שהייתי בן אדם".

לסתום את החרדה

הוא נולד ב־25 במאי 1965 בקריית אתא, למשפחה ממוצא מצרי ואלג'יראי. אביו, מוני, היה סוכן ביטוח, ואמו, ארלט, מנהלת חשבונות. אחיו הבכור, אברהם, היה שחקן וזמר שחזר בתשובה ונפטר ממחלה בשנת 2012. “ילדותי הייתה מורכבת, קסומה ומופרעת. היה בה הכל", סיפר אבוטבול בעבר בריאיון לכאן 11. “אני זוכר התכרבלויות מלאות חום עם אבא, אמא, אחי. בית עם דלת פתוחה. קריית אתא של אותה תקופה הייתה תחנת המעבר הגדולה בישראל לסמים. היו לי חברים שנפלו לסמים ומתו משימוש יתר".

לצד רגעי הקרבה, הייתה אלימות בחיי המשפחה. “לא אשכח לילה שבו ראיתי את אחי הבכור מקבל מכות רצח מאבי", סיפר בריאיון ל"הארץ". “גם אמא שלי חטפה. היה פחד גדול. החוויה בבית הייתה של סכנה. גדלתי עם פחד ואימה. הבנתי שיש מתח, מכות, התפרצויות זעם. לא מדובר במשפחה הרוסה במובן הקלישאתי — לא אב שיכור, לא אם זונה. היינו משפחה עם גאווה. אבי היה שובה לב, מסמר של מסיבות. אבל בתכלס, המשפחה התפרקה".

אלון אבוטבול  (צילום: רענן כהן)
אלון אבוטבול (צילום: רענן כהן)

אבוטבול עצמו לא היה קורבן לאלימות בבית. “נתפסתי כ'בן המועדף'", אמר. “לעומת אחי, שהוא אולי האיש הכי חשוב בחיי. הוא היה ההשראה הגדולה שלי לעשות, ליצור, ובהמשך גם להעז ולפנות למוזיקה. עד גיל 50 נשאתי אשמה. הייתי אדם מדוכא, חי בהסתרה. לילות שלמים עברו עליי בפחדים ובסיוטים". בגיל 15 בחר ללמוד משחק ונרשם לתיכון תלמה ילין בגבעתיים, לאחר שאמו עזבה את אביו ושכרה דירה בתל אביב. כשהיה בן 23 נפטר אביו מהתקף לב.

ב־1980, בטרם מלאו לו 16, שיחק לראשונה בקולנוע, בתפקיד קטן ב"כוכב השחר" לצד ילד הפלא נועם קניאל. בהמשך הופיע בסרט “תפוס על הגיטרה", וב־1983, עם סיום לימודיו, גילם תפקיד בסרט “הפנימייה" ואף שר את שיר הנושא, “לא נותר". “כשהגעתי ללימודים בתלמה ילין הגיעה אליי פנייה להשתתף בסדרת טלוויזיה בשם ‘מאחורי הצלצול'", סיפר בריאיון בעבר. “הופניתי לסוכנת האמנים רודיקה אלקלעי, שהחליטה לייצג אותי, והיא סידרה לי את התפקידים הראשונים".

אבל החיים החדשים, האמנותיים, לא היו קלים. “המעבר ממשפחה מתפרקת בקריית אתא לקריירה תל־אביבית, בלי קשרים ובלי גב, היה מעבר שקשה להסביר את עוצמתו", סיפר. “הגעתי לעולם האמנותי והרגשתי זר. הייתי בתוך תרבות שלא הכרתי, בשפה אשכנזית, משועממת, שלא הרגשתי שייכות אליה. ואז התאהבתי בקולנוע. מצאתי בו רוח חלוצית".

בשנת 1986, בעיצומו של שירות צבאי כנהג ביחידת ההסרטה של צה"ל, אבוטבול שיחק בארבעה סרטים: “בר 51", “הקרב על הוועד", “מלכת הכיתה" ו"כל אהבותיי". אך אלה היו רק ההקדמה לפריצה הגדולה: תפקיד ראשי בסרטו של אלי כהן, “שתי אצבעות מצידון", הפקה של יחידת ההסרטה הצבאית, שעסקה במלחמת לבנון הראשונה. המשחק המדויק של אבוטבול בתפקיד ג'ורג'י זיכה אותו בפרס השחקן הטוב ביותר בפסטיבל הקולנוע בירושלים. “גיליתי שזה לא קשה לשחק, זה קל", אמר אז. “זה מלווה באינסטינקט, בטוטאליות שמייצרת עבודה וחריצות. להיות פרפקציוניסט — כדי לסתום את החרדה שלא תצליח".

אלון אבוטבול שתי אצבעות מצידון  (צילום: צילום מסך)
אלון אבוטבול שתי אצבעות מצידון (צילום: צילום מסך)

באותה שנה הוא הופיע בסרט הבינלאומי הראשון שלו, “אהבה גנובה", בבימוי משה מזרחי, לצידם של גילה אלמגור וטום הנקס. שנתיים לאחר מכן קיבל תפקיד הוליוודי לצד סילבסטר סטאלון ב"רמבו 3". בינתיים, הקריירה המקומית שלו המשיכה בקו עלייה: “אחד משלנו", סרטם של האחים ברבש, שבו כיכב אבוטבול לצד דן תורן ושרון אלכסנדר, היה ללהיט, והביא לו שוב את פרס השחקן הטוב ביותר.

“לשחק לצידו של אלון היה כמו להיכנס לתוך סופה", מספר שרון אלכסנדר. “מרגע שידענו שנשחק יחד, הוא פשוט עטף את זה מכל כיוון – חזרות רבות, מפגשים בבית שלו ובבית שלי, בילוי בפאבים ואפילו אימונים משותפים בחדר כושר. היינו כל הזמן יחד, והוא יזם את זה. הוא היה שחקן טוטאלי. התפקיד לא היה רק על הסט – הוא היה החיים עצמם".

בין השניים נוצר חיבור הדוק שבנה את הכימיה על המסך. “אלון לא בדיוק למד בבית ספר למשחק, ולהיכנס איתו לסצינה הצריך ממני, כשחקן שלמד ב'בית צבי', להיות דרוך תמידית. זה הוציא ממני את המיטב. לא היה טייק אחד שנראה כמו הקודם. הוא היה שחקן אינטואיטיבי – הכל חי, פתוח, מפתיע".

אלכסנדר מספר שהשניים הכירו כבר כנערים. “ידענו שאנחנו רוצים להיות שחקנים, אבל אז זה עוד היה חלום. אחר כך כבר עבדנו יחד בטלוויזיה החינוכית, בסדרות נעורים. אלון תמיד היה חם, נדיב, מפרגן, כזה שיודע להעניק רגשית. גם כשעבר לחו"ל שמרנו על קשר, דיברנו, שלחנו הודעות. דיברנו גם לא מזמן. זה הלם שהוא איננו. פשוט הלם".

שלומית אהרון+אלון אבוטבול+מאיר סויסה+ יובל דור (צילום: יוסי אלוני)
שלומית אהרון+אלון אבוטבול+מאיר סויסה+ יובל דור (צילום: יוסי אלוני)

דליה שימקו, שגם היא שיחקה לצד אבוטבול ב"אחד משלנו", נזכרת באנרגיה הייחודית שהוא הביא איתו אל הסט. “אלון היה אז צעיר, וכבר היה מאוד־מאוד ברור שהוא כוכב. זה הדבר שהיה הכי ברור", היא אומרת. “הוא לא שחקן סטנדרטי – הוא כוכב, מעבר לזה שהוא מוכשר. הוא שלט בכל תחומי העשייה בצורה מעוררת השתאות, היה נורא חופשי, נורא יצירתי. כל טייק היה הרפתקה. הוא סחף את כולם עם האדרנלין המטורף שלו, עם החן, עם השובבות".

החופש היצירתי של אבוטבול לא תמיד התיישב עם התסריט, אבל דווקא שם, לדבריה, התרחש הקסם. “כל מיני דברים מרכזיים בסרט היו המצאות של אלון. למשל, הסצינה המפורסמת שבה הוא מנשק את שרון אלכסנדר – זה לא היה כתוב. גם איתי הייתה סצינה שבה הוא פתאום מוריד לי את השמלה – והיא לא נכללה בתסריט. אבל בגלל שהוא היה כל כך משוחרר, כל כך יצירתי וסמכתי עליו, נוצרו איתו רגעים בלתי נשכחים. תענוג של שחקן, תענוג של פרטנר".

פרטנר נהדר

“התחלתי כנער שרצה להתפרסם ולהופיע בטלוויזיה", סיפר אבוטבול בריאיון לאהוד מנור ב־1995. “אבל מהר מאוד הבנתי – אני צריך לעשות כדי ללמוד. כל ניסיון הוא שיעור. המורים הכי טובים שלי היו הבמאים שעבדתי איתם". בהמשך הוא הסביר איך תחושת מיצוי לאחר רצף הצלחות הובילה אותו לארצות הברית: “כשהגעתי לאמריקה, הבנתי שאני צריך לקחת את מעט הכוח שיש לי, ולעצב טוב יותר את הדברים שאני עושה. זו מלחמה קשה. לא כי לא אוהבים אותך, אלא כי כשאתה בוחר לצאת מהמיינסטרים, אין בזה כסף. ואז ההישרדות נהיית מאוד מוחשית. אני מנסה לאזן: פרנסה מצד אחד, ואתגר אישי מהצד השני".

אבוטבול חילק את חייו המקצועיים בין ישראל להוליווד, שיחק בקולנוע, בטלוויזיה ובתיאטרון, ותקופה מסוימת עסק גם בבימוי ובהפקה. בישראל בלט בסרטים “לילסדה", “מרס תורכי", “האסונות של נינה" (תפקיד שעליו זכה בפרס אופיר לשחקן המשנה הטוב ביותר), “בופור" ו"אצבע אלוהים" (פרס השחקן הטוב ביותר בפסטיבל ירושלים).

אצבע אלוהים  (צילום: אסנת קרסננסקי)
אצבע אלוהים (צילום: אסנת קרסננסקי)

על מסך הטלוויזיה השאיר אבוטבול חותם בסדרות “שבתות וחגים" (שזיכתה אותו בפרסי האקדמיה ומסך הזהב), “האלופה", “בתולות" ו"הרמון". אפילו בז'אנר הריאליטי הוא השתתף, ב"רוקדים עם כוכבים" וב"מאסטר שף VIP", שם זכה במקום הראשון.

“אלון היה המורה שלי", מספרת השחקנית מירב גרובר, ששיחקה לצידו בסדרות “שבתות חגים" ו"בתולות". “כשצילמנו את ‘שבתות וחגים' הייתי בתחילת הדרך, לא היה לי בכלל ניסיון מול מצלמה. בית הספר הכי טוב שלי היה להתבונן באלון. הייתי עושה מה שהוא עושה. היה תענוג להסתכל איך הבן אדם היה נינוח מול המצלמה, ואיך הוא ידע בדיוק כל הזמן איך המצלמה רואה אותו. שלא לדבר על זה שהוא היה מאוד נחמד ולא מתנשא. מתוק כזה. הוא היה פרטנר נהדר. הוא לא עשה מהמשחק עניין יותר מדי, הוא הביא את הקלות למשחק שלו. די דומה למה שמרלון ברנדו עשה ב'חשמלית ושמה תשוקה'. אלון היה חכם מאוד, בן אדם עם אינטואיציה מדהימה וחוכמת חיים. הוא היה ילד נצחי. הוא נכנס לכולם ללב".

“הייתי במאי צעיר וחסר ניסיון כשנחת עליי האישור לביים את ‘שבתות וחגים'", נזכר רני בלייר. “אלון כבר היה שחקן ותיק, והמפגש הראשון בינינו היה כמו מפץ. לביים את אלון היה בית הספר הכי חשוב שלי לבימוי שחקנים. הניסיון הרב שלו, יכולת האלתור, העבודה הטוטאלית על דמות, האינסטינקט החייתי שלו מול המצלמה והאינטליגנציה הרגשית לימדו אותי את כל מה שלא ידעתי על בימוי שחקנים. הוא היה לי מורה. יצא לנו גם לשחק יחד, כאחים, בסרט של דני מנקין ‘האם זה אתה?', וזה היה עונג צרוף. אלון יישאר בליבי תמיד כאדם עם נשמה ולב חסרי מנוח וחיוך של ילד נצחי. מותו הכה אותי בהלם. צעיר מדי, מוקדם מדי. אני לא יכול שלא לחשוב כל היום על משפחתו האבלה".

גם בהוליווד הקריירה של אלון אבוטבול הלכה והתפתחה, והוא שיחק בסרטים בולטים: “סודות המסדר" (לצד ז'אן קלוד ואן דאם וצ'רלטון הסטון), “מינכן" (בבימוי סטיבן ספילברג ובהשתתפות דניאל קרייג), “גוף השקרים" (עם ליאונרדו דיקפריו וראסל קרואו), “עלייתו של האביר האפל" (לצד כריסטיאן בייל, מייקל קיין ומורגן פרימן), “המטרה: לונדון" (לצד ג'רארד באטלר), “ספטמבר בשיראז" (עם סלמה הייק ואדריאן ברודי).

עלייתו של האביר האפל אלון אבוטבול (צילום:  Warner Bros. Pictures)
עלייתו של האביר האפל אלון אבוטבול (צילום: Warner Bros. Pictures)

בנוסף, השתתף בסדרות כ"המנטליסט", “הומלנד", “חוק וסדר: מדור מיוחד", “שלג צח" ו־"FBI אינטרנשיונל". אלו לא היו תפקידים גדולים, אבל הם אפשרו לו להתפרנס היטב ולהמשיך לאורך זמן את הקריירה הבינלאומית. “לא תמיד אתה מרוויח מיליונים, אבל לפעמים כן – ואז זה ‘הללויה!'", אמר לא מזמן בריאיון ל"ידיעות אחרונות".

חלום אלבום הסולו

לצד המסך הגדול והמסך הקטן, היה התיאטרון עבור אבוטבול מקום של התעמקות אינטימית באמנות המשחק. “בתיאטרון, אתה קופץ למים סוערים בכל ערב מחדש", אמר פעם. “אין קאט, אין טייק נוסף. אתה חי או נופל בלייב. וזה הדבר הכי קרוב שיש לאמת". הוא שיחק בין היתר בהצגות “המלט", “קוויאר ועדשים", “אחים בדם", “המלך ליר", “אנדורה", “הרציף המערבי" ו"מחילה". “הקהל בתיאטרון הוא כמו מד כוונות", הסביר באחד הריאיונות. “הוא מרגיש אם אתה בא באמת. זה המקום היחיד שבו אתה יכול להחזיק את האמת שלך שעה וחצי ברציפות, בלי עריכה, בלי הגנה. ככה נבחנים שחקנים אמיתיים".

“הזיכרון הכי מתוק שלי מאלון היה כשהייתי בן 12 והוא בן 18, ושיחקנו יחד בהבימה בהצגה ‘קוויאר ועדשים', לצד ששון גבאי ורפאל קלצ'קין", משחזר תומר שרון. “זה היה מדהים. היינו בעצם באותה פוזיציה של שני ילדים שאף אחד לא יודע מי הם, משחקים לצד כל הגדולים האלה ומסתכלים עליהם בעיניים פעורות. אלון היה מקסים, הוא היה ילד פאנק כזה, היו לו כל הזמן מלא שרשראות וניטים על הבגדים, ונעליים ועליהן סיכות. נורא הערצתי את זה. הוא היה כמו אחי הגדול שם. היה מקסים אליי, החבר העיקרי שלי בהפקה הזו. לימים עבדנו יחד בסרט ‘מרס תורכי', וגם אז החוויה הייתה מענגת. הוא היה שחקן אדיר. היה לו גרוב כזה מגניב.

“היינו מנהלים על הסט שיחות על דברים שלא קשורים לעולם המשחק. הוא היה אדם רוחני ועמוק מאוד. הוא היה בעל מודעות פוליטית רבה, מאוד היה אכפת לו ממה שקורה במדינה, הוא היה אקטיביסט ופעיל. לפני כמה שנים היינו נפגשים די הרבה כשהוא הגיע ללמוד נגינה על גיטרה אצל חבר שלי. היינו מג'מג'מים יחד ומנהלים שיחות עומק. הוא היה נשמה אמיתית. תמיד היה כיף להיפגש איתו".

באוקטובר 2022, בלונדון, אבוטבול כיכב בהפקה האירופית של המחזמר עטור הפרסים “ביקור התזמורת" בבימויו של מייקל לונגהרסט, שבוסס על סרטו הישראלי של ערן קולירין. לצידו של אבוטבול שיחקה מירי מסיקה, והשניים זכו לביקורות מהללות.

אלון אבוטבול  (צילום:  Kevin Winter/Getty images)
אלון אבוטבול (צילום: Kevin Winter/Getty images)

אבוטבול מעולם לא הסתפק במשחק. הוא חיפש ערוצי ביטוי נוספים, ובהם ציור ומוזיקה. הוא הציג בתערוכות ציור בארץ ובחו"ל, ומכר לא מעט מיצירותיו, אחת מהן לשחקן זוכה האוסקר מורגן פרימן. “אני מרגיש שלכישרון שניתן לי יש תכלית, ואני צריך למלא אותה", הסביר בעבר בריאיון את הדחף להרחיב את גבולות האמנות האישית שלו.

גם פוליטית הוא היה מעורב. בבחירות 2006 התייצב לצד מפלגת העבודה ואף שובץ במקום ה־36 ברשימתה. “היציאה מהארון הפוליטי שלי הייתה בתקופת חוק היוצרים, עם ההבנה שבממסד יש אנשים קטנים ולא נחמדים", אמר ל"הארץ". אבוטבול גם כתב טורים נוקבים על חברה, שלטון וצדק חברתי, ואף שיר מחאה בשם “תגנוב", שיצא כנגד השחיתות בישראל.

ב־2023, לאחר שנים של גישוש מוזיקלי בפרויקטים שונים, הגשים חלום ישן והוציא את אלבום הסולו הראשון שלו, “Family Bussiness", שאותו יצר עם בתו אליה ועם חברי להקת “המסך הלבן", גילברט וגבריאל ברויד. “בניגוד למשחק, כאן אני אחראי לכל", סיפר בריאיון ל"ישראל היום". “זו חוויה עוצמתית מאוד. יש איתי נגנים מטורפים על הבמה, והבנות שלי. אני זז לאן שהעבודה לוקחת אותי. אני רוצה להגיע עם ההופעה הזו לכל מקום".

מותו של אבוטבול, שעות ספורות אחרי שהעלה לחשבון האינסטגרם שלו סטורי של זריחה ישראלית יפה, הכה את עולם התרבות בתדהמה. אבוטבול הותיר אחריו ארבעה ילדים מבת זוגו לשעבר, הבמאית שיר ביליה. “הוא היה איש משפחה מסור וחם, אהב את הילדים שלו והשקיע בהם את הכל", אומר תומר שרון.





Source link

Continue Reading

קולנוע

הפלסטיני שנהרג ביו"ש – השתתף בסרט הישראלי-פלסטיני שזכה באוסקר

Published

on




סערה מתחוללת בעקבות אירוע חריג שאירע הלילה (בין שני לשלישי) ביישוב כרמל בהר חברון שבמרחב חטיבת יהודה, בו עשרות פלסטינים הגיעו לאתר עבודות פיתוח ביישוב, כאשר בצה"ל טוענים כי העבודות נעשו בתיאום ובאישור על שטח היישוב וכי עשרות הפלסטינים החלו לרגום באבנים שני עובדים יהודים, מתיישבים שעבדו בסמוך לגדר היישוב עם טנדר וטרקטור.

על פי הידוע נכון לשעה זו, אחד משני העובדים שלף אקדח וירה באוויר, כאשר נטען שאחד הפלסטינים שעמד במרחק מהתקרית ונפצע, נפגע מהקליע שאותו ירה המתיישב. אותו פלסטיני שנפצע, ולאחר מכן התברר שנהרג הוא עודה הדלין, מחנך ואב לשלושה ילדים, שהופיע כמרואיין בסרט התיעודי “אין ארץ אחרת”, ואף נתן סיוע ליוצרים, כפי שמעיד הבמאי יובל אברהם. הסרט זכה בפרס האוסקר עבור הסרט הדוקומנטרי הטוב ביותר בטקס השנתי והיוקרתי שהתקיים לאחרונה. 

במאי אין ארץ אחרת אוסקר (צילום: רויטרס)
במאי אין ארץ אחרת אוסקר (צילום: רויטרס)

באסל עדרא, עיתונאי פלסטיני ושותף בבימוי הסרט "אין ארץ אחרת", פרסם פוסט ברשת האינסטגרם על "חברו היקר" הדלין. "הוא עמד מול המתנחל בכפר שלו כשמתנחל ירה כדור שחדר לחזה שלו ולקח את חייו. כך ישראל מוחקת אותנו – חיים אחרים בכל פעם", כתב עדרא בפוסט.

מתוך הסרט ''אין ארץ אחרת'' (צילום: ''אין ארץ אחרת'')
מתוך הסרט "אין ארץ אחרת" (צילום: "אין ארץ אחרת")

בצה"ל אומרים כי על פניו הדיווחים היוצאים מהרשתות הפלסטיניות בנוגע לאירוע אינם מדויקים והאירוע החל בניסיון של הפלסטינים לתקוף ואף לבצע, לדברי גורמים בצה״ל, מעשה לינץ׳ בשניים. יחד עם זאת אומרים בצה״ל כי האירוע הועבר לטיפול וחקירת המשטרה. 

כוחות צה''ל ביהודה ושומרון (צילום: דובר צה''ל)
כוחות צה"ל ביהודה ושומרון (צילום: דובר צה"ל)

מהמשטרה נמסר כי "החקירה במשטרת ישראל כרגע נמצאת בשלבים הראשונים, וצפויים במהלך הלילה פעולות חקירה נוספות. כוחות צה"ל ומשטרה הגיעו לזירת האירוע. במקום עוכב אזרח ישראלי ובהמשך המשטרה עצרה אותו לחקירה.

בנוסף, נעצרו ארבעה פלסטינים על ידי לוחמי צה"ל במעורבות באירוע וכן שני תיירים זרים שהיו במקום. כתוצאה מהאירוע נקבע מותו של פלסטיני שמעורבותו המדויקת באירוע נבדקת. במסגרת החקירה כוחות משטרה הגיעו לבית החולים. החקירה כאמור נמשכת".





Source link

Continue Reading
Advertisement

כל העדכונים