Connect with us

מוזיקה

לצד ההנצחה שהייתה בלתי נמנעת, פסטיבל ג'נסיס הנכיח את החיים

Published

on




מאז השבעה באוקטובר, אף פסטיבל מוזיקה בישראל לא יראה אותו הדבר. אל המוזיקה והשירים נוספו דגלים עם פנים יפות, כובעים רקומים, וזיכרונות מילדים שהיו – וכבר אינם. בולטים היו במיוחד עשרות הדגלים שהונפו במהלך ההופעות, ועליהם חיילים וחיילות שלחמו במלחמה הנוכחית. בכל כיוון היה דגל אחר, ובחיי שניסיתי לזכור את השמות של כולם.

בסופו של דבר הקהל היה צעיר מאוד, ילדים בני 20-19, שחוו את המלחמה בדיוק בתחילת שנות העשרים שלהם. חיילי סדיר ששירתו בצבא או חבריהם שחוו את הטראומה של השבעה באוקטובר. כשהסתובבתי והסתכלתי על פניהם – ראיתי כמה הם צעירים, וכמה הם עדיין ילדים. המחשבה על מה שנפל עליהם גרמה לי להצטמרר. אבל הם, למרות הצער, ואולי לצידו – מגיעים לשמוח ולרקוד. לא שוכחים לרגע את חבריהם על הדגל שיזכרו לתמיד. החיים קורים למרות הכל, עם העצב ועם הזיכרון ועם הדמעות בעיניים. זה הדבר הראשון שהפסטיבל הנכיח – כמה כולו ישראלי.

אין ישראלי ממנו. ג'ימבו ג'יי (צילום: בן פלחוב)
אין ישראלי ממנו. ג'ימבו ג'יי (צילום: בן פלחוב)

ההופעה של ג'ימבו ג'יי הנכיחה את המורכבות בצורה הכי טובה. מהמילים שלו ניבטים בדיוק הדילמות של כולנו. כתושב העוטף, כאחד ששירת בצבא – המילים שלו נשמעות בבירור, ואותם ילדוד'ס צעקו את כל המילים. זה לא סתם. זו הייתה ללא ספק ההופעה הכי שווה של אותו היום. בסתלבט בקיבוץ בכלל הייתי על הרצפה. מאז השבעה באוקטובר המשמעות של השיר קיבלה רובד אחר לגמרי, ולשמוע קהל רם שר אותו – עשה לי רק חשק לחזור לקיבוץ אותו עזבתי במנוסה. המילים והשירה של אנשים לידי רק הראו לי עד כמה זו לא רק אני. אין ספק שמדובר באמן ששם את המילים ואת המורכבות בקדמת הבמה – והקהל מגיב בהתאם ושר איתו. זו הייתה ההופעה הכי ישראלית, לא רק בגלל השירים, אלא בגלל התחושה של כולנו ביחד – קולקטיב שמנסה להחזיק יחד את הסדקים.

שלטי הנצחה לחללים בפסטיבל ג'נסיס (צילום: גל גביש)
שלטי הנצחה לחללים בפסטיבל ג'נסיס (צילום: גל גביש)

הופעה נוספת שאזכור כנראה לתמיד הייתה ההופעה של מוש בן ארי. שם לראשונה נחשפתי לדגלים ועליהם החללים. בנאמבר מרגש אחד אחרי השני – הצליח מוש לעורר ולרגש את הקהל. ראיתי בעיניים של הקהל סביבי את ההתרגשות. הצלילים – רגועים, נעימים, ועם זאת מקפיצים – יצרו אווירה של עצב עם תקווה. לאט לאט עוד דגל ועוד דגל הונפו למעלה, וניסיתי לצלם את כולם. הכול קרה עם קולו העוטף של מוש. התרגשתי והרגשתי את האווירה הנוכחית בקהל. פתאום הבנתי לאיזו מציאות נקלענו, זו הפעם הראשונה שבה הייתי באירוע המוני שבו המציאות שנקלענו אליה כ"כ נוכחת – אך גם מלאת תקווה.

יש לציין שלא הכל היה באווירה כבדה – בכלל. רגע לפני מוש הופיע אלון עדר המלך, שכבר הפך למושא להערצה לכל חובבי האינדי. "קצת אהבה לא תזיק", "שיר לאמא", ושיר האהבה אל העיר היפה, שגם החביב עליי כצפונית – "קריית שמונה". את הקטעים בשיר "חוזר ועולה שם" נתן לילד הקטן שלו לשיר – כי אין כמו לבוא לעבודה המגניבה של אבא. האייקוניות שלו התבטאה בעובדה שהוא נכנס לקהל, הסתובב – ובסיום פשוט אמר למיקרופון "ביי", וקפץ מעל הגדר בחזרה לבמה.

משוחדת לגמרי. להקת שאזאמט בג'נסיס (צילום: בן פלחוב)
משוחדת לגמרי. להקת שאזאמט בג'נסיס (צילום: בן פלחוב)

גם שאזאמט הקלילו את האווירה לגמרי, עם טונות של משתפי-פעולה או מעריצים שעמדו בשורות הראשונות והחזיקו דגלים עם הסמל שלהם. עם ראפ ישראלי ומילים מצוינות, הם עלו על הבמה והופיעו ממש טוב. יש לציין שמדובר בלהקה שאני משוחדת לגביה, כששניים מהם גדלו בקיבוץ שלידי, עם אחד הייתי בקייטנה בקיץ, והשאר גדלו בשאר חלקי הצפון. אני עוד זוכרת אותם מופיעים על הדשא בפסטיבל מקומי שנועד למשפחות וצעירים באזור שלי, כשעוד לא ידעו מי הם. הלהקה האייקונית נתנה הופעה מעולה, שגרמה לי להתגאות בעובדה שהם מאותו האזור שלי. הסולן הודיע שהוא חזר ממילואים והקדיש את אחד השירים לחבר'ה שלו שנמצאים בעזה. עוד נוכחות בולטת למלחמה שנפלה עלינו.

פחות התחברתי. ליל קוקו (צילום: בן פלחוב)
פחות התחברתי. ליל קוקו (צילום: בן פלחוב)

בשלב מסוים עלתה ליל קוקו שיסלח לי אלוהים אבל סירבתי לראות. לא הבנתי את הקטע של להביא אותה לפסטיבל. הבנתי שהזמינו אותה והיא אכן נתנה פן אחר אבל אני אישית באמת לא מתחברת. לפני שבע שנים זה היה דודו פארוק שעשה את זה עם לפחות ביט טוב, אבל גם אותו לא חיבבתי ועוד זוכרת כשעלה על הבמה בפסטיבל המטאור הייתי בשוק מהמילים של השיר. עם ליל קוקו אפילו זה לא קרה, מלבד סלידה לא הרגשתי כלום, הכול היה סתמי, אז בחרתי לא לראות ולנוח בצד.

בזמן הזה הסתובבנו בדוכנים בין שרשראות יפות ותקליטים, וישבנו בצל – כי האוויר שבעמק יזרעאל חם. הסתכלנו עם העוברות והשבות. כולן עם חגורת עור חומה או שחורה, צעיפים, ובגדים שנראו כמו שילוב בין שנות ה־70 לשנות ה־90. לגמרי הייתה אווירת היפיות, ועפתי על זה מאוד. הקהל ברובו היה שנות שירות, מכינות, צבא וקצת אחרי וזה הורגש בין שיחה לשיחה שנקלטו לי באוזניים.

לולה מארש בפסטיבל ג'נסיס (צילום: בן פלחוב)
לולה מארש בפסטיבל ג'נסיס (צילום: בן פלחוב)

לסיום החוויה שלי – עלתה לולה מארש. היה חסר לי קול נשי והיא נתנה אותו, ונתנה אותו טוב. זה בכלל החזיר אותי לתקופת המכינה-צבא, והשירים היפהפיים שלה באנגלית עם הקול הייחודי והמופע החינני גרמו לי להרגיש קצת קלילות. רגע לפניה עלה עמרי סמדר שנתן נאמבר יפה, שילוב בין קצביות לשירים ישראלים קלאסיים. אחריהם עלו מוניקה סקס ואינפקטד משרום, כשהבנתי שלהופעה שלהם העלו את שורד השבי אופיר אנגל ובת זוגו יובל שרעבי, בתו של יוסי שרעבי ז"ל – אך לצערי נאלצתי לפספס.

אין ספק שפסטיבלים כבר לא קורצים לי כמו פעם. נזכרתי מה זה פסטיבל כשנכנסתי לשם. החום הישראלי והשמש הקופחת עם השירותים הכימיים והמים לשתייה בסמוך אליהם, שסביבם בוץ. צמידים שאיתם משלמים בדוכני האוכל במחיר מופקע. אבל לצידם גם דוכנים יפהפיים, אווירה טובה ורוחנית קצת יותר. יש כאן יתרונות וחסרונות אין ספק. החום, השינה בחוץ – אני מרגישה שעברתי את זה.

בעיקר גילאי צבא-אחרי צבא. הקהל בפסטיבל ג'נסיס (צילום: בן פלחוב)
בעיקר גילאי צבא-אחרי צבא. הקהל בפסטיבל ג'נסיס (צילום: בן פלחוב)

אני כן מצפה מהפסטיבלים האלה לקום ולהתרומם לאט לאט, בעיקר אחרי השבעה באוקטובר. בזמנו היה את המטאור בצפון, עם תפאורה מרהיבה ותפאורה מושקעת שגרמו לך להרגיש שהגעת לכוכב אחר. כאן הייתה השקעה רבה במוזיקה, אבל פחות היה עיצוב ומיצגים – שמוסיפים מאוד לאווירה.

הקהל הורכב ברובו מבני 18 עד 23, והבוגרים יותר היו מיעוט בולט. היה גם חסר צל, והכניסה הייתה מבולגנת – למרות שהסדרנים עשו כמיטב יכולתם. יחד עם זאת, אין ספק שזה כן חוויה מטורפת. לראות בין הצעירים גם משפחות עם ילדים גורם לי לרצות להקים משפחה כדי לקחת אותם לאירועים כאלה. אבל האם הייתי משלמת על זה 200 שקלים לכרטיס יומי? אני לא בטוחה.

בקיצור, מדובר בפסטיבל יפהפה שפקח לי את העיניים בנוגע לחוויה הישראלית ולתרבות הישראלית בזמן המלחמה. מהרגע שהמלחמה התחילה אני לא מפסיקה לחשוב איך יראה "היום שאחרי" בתרבות הישראלית ואני מרגישה שכאן, קיבלתי הצצה. את זה, כנראה, לא אשכח לעולם. תודות לג'נסיס.





Source link

Continue Reading
Click to comment

Leave a Reply

האימייל לא יוצג באתר. שדות החובה מסומנים *

מוזיקה

בריאן אינו, המפיק של דייוויד בואי, במופע ענק לשחרור פלסטין בעזה

Published

on




המפיק והמוזיקאי הבריטי האגדי בריאן אינו הכריז על קונצרט גדול בוומבלי ארנה בלונדון תחת השם "Together for Palestine" (יחד למען פלסטין), שמטרתו לגייס כספים למשפחות בעזה. המופע יתקיים ב-17 בספטמבר, והליין-אפ המלא יוכרז בקרוב.

אינו, שמשמש כמפיק בפועל של האירוע, תיאר אותו כ"ערב של מוזיקה, הרהור ותקווה". בהצהרה שפרסם באינסטגרם, כתב אינו: "היה לי המזל לעבוד עם כמה מהאמנים המדהימים ביותר בעולם במשך יותר מ-50 שנה. אבל אחת החרטות הגדולות שלי היא שבמהלך הזמן הזה כל כך הרבה מאיתנו נשארנו שותקים לגבי פלסטין".

הוא הוסיף: "לעתים קרובות השתיקה הזו נבעה מפחד – פחד אמיתי – שדיבור בקול רם יכול לעורר תגובת נגד, לסגור דלתות או לסיים קריירה. אבל זה משתנה עכשיו – בחלקו כי כמה אמנים ופעילים האירו את הדרך, אבל בעיקר כי האמת על מה שקורה הפכה לבלתי אפשרית להתעלם ממנה".

אינו התייחס למצב בעזה: "מה שאנחנו עדים לו בעזה אינו תעלומה, וגם לא ערפל של נרטיבים מתחרים שהופכים את זה ל'קשה להבנה'. כאשר עשרות ארגונים לא-מפלגתיים מתארים זאת כרצח עם, הקו המוסרי ברור. אנחנו לא יכולים להישאר בשקט".

כל התרומות יועברו לשותפים פלסטינים דרך ארגון הצדקה הבריטי Choose Love, התומך בארגונים הומניטריים מקומיים באזורי סכסוך. "אבל זה עוסק ביותר מסתם כסף", הוסיף אינו. "זה על שליחת מסר של אהבה וסולידריות לעם הפלסטיני – שהם לא נשכחו. אנחנו רואים אותם, אנחנו שומעים אותם, ולמרות שאנחנו רחוקים, אנחנו מחוברים עמוקות – כמו שאנחנו מחוברים לכל האנושות".





Source link

Continue Reading

מוזיקה

תמיר גרינברג כובש את המקום הראשון במצעד המוזיקה הרשמי של מעריב

Published

on




תמיר גרינברג קוטף את המקום הראשון במצעד המוזיקה הרשמי של "מעריב" עם השיר "Can’t Get Over You". את השיר כתב גרינברג יחד עם עמית קנון, והלחין ועיבד אותו בעצמו.

גרינברג ממשיך לבסס את מעמדו כזמר הכי בינלאומי שצמח כאן בשנים האחרונות, עם בלדת קאנטרי-סול באנגלית – סגנון שכבר הפך לחתימת היד שלו.

בשיר החדש הוא נוגע בפצע מוכר: הניסיון לשחרר אהבה שלא מרפה. דרך טקסט מלא בדימויים עוצמתיים ומוזיקה שמרקדת בין רוך דרומי לעוצמה דרמטית, גרינברג מגלם גיבור מאוהב שמוכן לחצות ימים, להילחם ברוחות רפאים ולעשות הכול – חוץ מדבר אחד: להתגבר. הקול שלו, מלא נשמה ובשליטה נדירה, מוביל את השיר ביד בטוחה עד לסיום הכואב-משחרר.

למקום השני הגיעה הילה רוח בשירה "תביאו יותר" ובמקום השלישי ממוקם אייל לוי עם "בואי אליי".

המצעד הבא יפורסם ביום שני הקרוב עם אומנים חדשים ושירים חדשים.





Source link

Continue Reading

מוזיקה

מסע הפרידה מאלון אבוטבול: "כל כך פחדת ממוות פנימי, אז הפתעת"

Published

on




פרידה מאגדה: השחקן הישראלי אלון אבוטבול, שנפטר השבוע בגיל 60, זוכה הבוקר (חמישי) לכבוד אחרון בטקס אשכבה המתקיים באולם רובינא בתיאטרון הבימה בתל אביב.

טקס האשכבה של אלון אבוטבול ז"ל (צילום: וואלה)

קהל גדול של מאות אנשים, ביניהם דמויות בולטות מעולם התרבות כמו השחקנים דרור קרן, ששון גבאי ואלי דנקר, הזמרים מירי מסיקה וגלעד כהנא והשר לשעבר עמיר פרץ, התכנסו לחלוק כבוד לאחד השחקנים הישראלים הבולטים ביותר מאז שנות השמונים. לאחר הטקס, תיערך הלוויתו של אבוטבול לקבורה בבית העלמין שבקיבוץ גבעת ברנר. כזכור, השחקן המוכשר איבד את חייו לפני מספר ימים כשהתמוטט בחוף הבונים זמן קצר לאחר שיצא מהים.

יצחק, דוד של אלון, אמר: "אני זוכר את היום שאחותי באה עם התינוק החייכן, חצי אס חצי נסיך. הוא טען שזה לא פיקניק גדול להיות אח מועדף. האמנתי לו. בסופו של דבר, להיות ילד מועדף זה עול, כנראה שהרצון להיות הכי טוב נמשך כל חייו, ואולי אפילו עד הרגעים האחרונים".

"הרבה אנשים אומרים הנה, הילד מקריית אתא, הפריפריה, הגיע לצנטרום התל-אביבי ועשה קריירה. אז אספר שזה התחיל כשלילד מהפריפריה היה דוד מאותה פריפריה, שהיו לו שנים בברנז'ה. בגיל 15 הוא אומר לי 'אני רוצה ללכת לתלמה ילין, אבל פיקששתי את הדדליין'. הבנתי מה הוא רוצה ממני, אצלנו בארץ הדדליין לא כזה דד. שלום יקר שלי, תודה רבה".

אלון אבוטבול (צילום: מיכל פתאל, פלאש 90)
אלון אבוטבול (צילום: מיכל פתאל, פלאש 90)

הזמר שולי רנד ספר: "כאילו שהיה חסר לנו כאב וחוסר אונים במקום הזה מוכה הכאב, החליטה הנשמה היקרה שלך, הסקרנית, חסרת המנוח, הססגונית, מלאת אהבת האדם, להסתלק ולשבור לכל כך הרבה שנים את הלב. היו לנו אינסוף שיחות על המקצוע והחיים, דיברת על גורם ההפתעה. 'להפתיע שולי, להפתיע. את הפרטנר, את הבמאי'. קראת לזה להישאר חי. כל כך פחדת ממוות פנימי, מקצועי. אז הפתעת, ועוד איך הפתעת".

"ליטשת את הכישרון שלך לדרגת מאסטר. צייר, מוזיקאי, איש משפחה, חבר אמיתי, בן אדם. נפגשנו בתל אביב, מפוצץ אמביציה לכבוש. ההתבגרות המקצועית, האישית, תמיד חסר שקט ומחפש לפרוץ את הגבולות של עצמך. לא לנוח, להמשיך לגלף את המתנה הנדירה שנתן לך אלוהים ליצירת מופת. התקופה המשמעותית ביותר שבילינו יחד הייתה ליד מיטתו של אחיך. אברהם היה דמות חשובה להמון אנשים ובעיקר לך. ראיתי באיזו עדינות, מסירות ורגישות טיפלת בו. לא נתת לו להרגיש את הפחד והכאב שלך".

במהלך קריירה ארוכה של למעלה משלושה עשורים, הותיר אבוטבול חותם בל יימחה על הקולנוע והתיאטרון הישראלי. הוא זכור במיוחד מתפקידיו "שתי אצבעות מצידון", "האסונות של נינה", "קצפת ודודבדנים", "גוף השקרים" לצד ליאונרדו דיקפריו, "עלייתו של האביר האפל" בבימויו של כריסטופר נולאן, ועשרות סרטים וסדרות נוספות.





Source link

Continue Reading
Advertisement

כל העדכונים